sunbet开户app登录:精神传统又向前推进了一步

2017年紫禁城赵梦福特展、2020年紫禁城苏轼主题书画特展。在排队入场的情况下，紫禁城也在过去几年里举办了“四僧”、“四王”的专题展览。文人画是否为了公众的利益而重新出现?这是中国文化和中国美学固有的弹性吗?

朱良之:我有这种感觉。我自己也经常举办展览。近年来国内博物馆和美术馆的展览让人目不暇接，包括两年前在日本举办的颜真卿书法展。我认为它特别好。近年来，人们对东方艺术的理解一直在向着精化的方向发展。这种发展肯定与我们社会物质发展的状态有关。另一点是我们过去比较注重宣和的艺术作品、皇室传统和宏大叙事。“四僧”和其他画家的作品非常个人化。去年在紫禁城举办的苏轼主题展览吸引了所有人的注意。正是人们对博大精深的中华文明的熟悉又向前迈进了一步。这样热爱生活的人，喜欢山，喜欢水，喜欢朋友，喜欢历史，喜欢月亮，喜欢生活中所有美好的事物……苏轼将陶渊明的精神传统又向前推进了一步。

更重要的是，这些艺术展览让人们更能触摸到中国艺术的微妙之处。为什么有人说中国文人画是有前途的画?它就像欧洲古典音乐。它没有华丽的外表，没有轰轰烈烈的气势，但它仍能以沉默的形式打动人心。总的来说，我认为这是人们对艺术的欣赏真正开始进入“深水”，进入更微妙的方面，更接近人类的生活感。

光明阅读:董其昌说他的画是“点亮一盏大灯”，强调欣赏绘画可以照亮人类灵魂的一个角落。这就是我们现在提倡的美育。中国美学和东方艺术对当代人有哪些美育功能?

朱良之:当代美育一方面要求人们喜欢美的事物，欣赏世界，积累创造美的能力。另一方面，我们必须培养有节制的态度和控制创造力的能力。美的创造和审美本质上是为了与世界建立一种更加和谐的关系，而后者更为重要。这是中国传统美学关注的方向。